Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

краски, кисти

Мой воскресный рисунок. Охна.

Ochna  serulata  -  Семейство  Охновые,  Порядок  -  Мальпигиецветные.  Растет  в  тропиках  и  субтропиках  всего  мира.  Некоторые  виды  являются  поставщиками  ценной  древесины,  кустарниковые  формы  используются  как  декоративные  растения.




ХОРОШЕЙ  ВАМ  НЕДЕЛИ !!!













Древний  Рим

Художники по вторникам. Фиолетовое (purple), все оттенки в живописи.

Предыдущие  публикации :
https://mama-zima2013.livejournal.com/561172.html- Красное и черное в живописи
https://mama-zima2013.livejournal.com/562385.html- Оранжевое, жёлтое и зеленое в живописи.

https://mama-zima2013.livejournal.com/562974.html -   Голубое  и  синее  в  живописи

George  Bellows  -  американский  художник - реалист (1882 - 1925).



Портрет  дамы  в  лиловом.


«Дух мёртвых не дремлет» (Manao Tupapau) — картина французского художника Поля Гогена.  Дух изображен в виде обычной маленькой женщины. Мрачный фиолетовый фон картины создает соответствующую атмосферу.



Картину   ‘Samaritana’ создал в 1920 году художник Хулио Ромеро де Торрес (Испания) в стиле ‘Символизм’.

Collapse )




архитектура

Картина дня. Кто кричит на картине Мунка "Крик" ?


Эдвард  Мунк.  "Крик",  1893.
Норвежский  художник - экспрессионист  Эдвард  Мунк  написал  эту  картину  в  1893   под  впечатлением  от  увиденного  им  заката  во  время  одной  прогулки  с  друзьями.  Друзья  ушли  вперед,  а  Мунк  застыл  от  восторга,  увидев  этот  багровый  закат  над  черным  фьордом.  Он  почувствовал "бесконечный  крик,  пронзающий  природу".   Сначала  он  попытался  отразить  свои  эмоции  в  картинах  "Отчаяние"   и  "Меланхолия" ,  а  потом   появилась  картина  "Крик",  которая  сначала  называлась  "Крик  природы". Окончательное название, по мнению одного из биографов Мунка, появилось благодаря норвежскому поэту Вильгельму Крагу. Во-первых, у него есть стихотворение «Крик», а во-вторых, он оставил комментарий в стихах к картине «Отчаяние», где описал «ужасный крик, разносящийся над забытым Богом миром».

Читать полностью: https://news.tut.by/culture/725512.html?c

"Отчаянье"                      "Меланхолия"

Меланхолия.               
Ко  времени  написания  картины  "Крик"  Мунк  был  уже  известным    художником,  но  он  все  еще  искал  свой  стиль.
Collapse )









архитектура

Художники по вторникам. Alfred Joseph Casson and James Hervey MacDonald


Alfred Joseph Casson
(1898–1992)


Альфред  Кассон родился в Торонто, Онтарио, и провел детство в южной части провинции - в Гуэлфе и Гамильтоне. Когда его семья вернулась в Торонто, он начал посещать художественные классы и работать внештатным коммерческим дизайнером. В «Раус энд Манн» Кассон работал под бдительным присмотром Франклина Кармайкла. Вскоре молодой художник стал сопровождать Кармайкла в  воскресных  поездках  на  природу. 

Превосходный акварелист Кассон (вместе с Кармайклом и Ф.Х.Бригденом) основал Канадское общество художников - акварелистов в 1925 году. В следующем году он принял приглашение Кармайкла присоединиться к Группе семи. Он умер в возрасте девяноста четырех лет и похоронен вместе с другими членами группы на кладбище на территории Макмайкла.


Холмы  и  деревушки  вблизи  канадского  города  Каледон,  провинция  Онтарио.  Осенний  ландшафт.



A.J. Casson (1989–1992), White  Pine c. 1957, oil on canvas, 76 x 101.3 cm, Gift of the Founders, Robert and Signe McMichael, McMichael Canadian Art Collection, 1966.




Collapse )








скульптура, животные

Художники по вторникам. A. Y. Jackson, Franz Johnston, Canada.


Александр  Янг  Джексон (1882 - 1974) -
Александр  Джексон  родился  в  Монреале  в  1882 г.  Ему  было  двенадцать лет,  когда  его  отец  бросил  семью  с  шестью  детьми,  и  мальчик  пошел  работать  в  литографическую  фирму.  По  вечерам  он  брал  уроки  рисования.  Позже  на  пароме  для  перевозки  скота  он  добрался  до  Европы  и  вернувшись  тем  же  способом  обратно,  он  осел  в  Чикаго.  Там  он  работал  в  художественных  фирмах  и  учился  в  Институте  искусств.  Заработав  немного  денег, он  снова  поехал  во  Францию  и  поступил  в  парижскую  академию Жюлиана.  В  1912  Джонсон  вернулся  в  Канаду,  работал   в  Квебеке  и  встречался  с  художниками, с которыми  позже  они  образуют  содружество  Group  of  Seven.  В  1914  Джонсон  стал  военным  художником,  был  ранен.  После  войны  он  переехал  в  Торонто   по  приглашению  своих  друзей - художников,  вместе  с  которыми  он  создал  группу  Семерых.  Позже  он  образует  еще  одну  группу  художников 
Canadian Group of Painters (Группу  художников  Канады).



Красные  клены.  1914.

     
Cен - Ирене,  Квебек                            Квебек, деревушка  зимой.
Collapse )

скульптура, животные

И снова The Group of Seven. Canada - Thom Thomson.


Thomas  John  "Thom"  Thomson (1877 - 1917)
Когда  пишут  про  Группу  Семерых,  то  всегда  добавляют  "и  Том  Томсон".  Том  Томсон  не  был  профессиональным  художником,  он  был  гениальным  самоучкой.  Но  то,  что  он  -  гений,  поняли  слишком  поздно.  Том  не  успел  вступить  в  группу,  потому  что  в 1917  он  погиб  при  странных  обстоятельствах  на  своем  любимом  озере  Каноэ.  О  причинах  его  гибели  до  сих  пор  спорят  его  поклонники.
Том  Томсон  был  шестым  ребенком  в  большой  дружной  семье  фермера - шотландца  Джона  Томсона  и  его  жены  Маргарет.  Отец  был  сильным  и  красивым  человеком,  в  семье  было  десять  детей.  Их  ферма  процветала.  Семья  была  трудолюбивая,  доброжелательная,  их  дом  был  всегда  открыт  для  друзей.
Вот  в  такой  замечательной  семье  рос  совершенно  особенный  творческий  мальчик,  который   мог  часами  наблюдать  за  облаками  и  восхищаться  красотой  листьев.  К  тому  же  у  него  было  слабое  здоровье.  Словом,  родители  беспокоились  о  своем  сыне  и  старались  по  мере  его  взросления  найти  ему  дело  по  душе.  Но  сын  нигде  не  задерживался  дольше  8  месяцев.  Пытаясь  найти  себя,  Томсон  уехал  в  Америку  к  брату,  но  поездив  недолго  по  миру,  он  решил  вернуться  в  Канаду.
Томсон переехал в Торонто летом 1905 года. Его первая работа по возвращении в Канаду была в фотогравировальной фирме Legg Brothers, где он зарабатывал 11 долларов в неделю. В свободное время он читал стихи и ходил на концерты, в театр и на спортивные мероприятия.  Он  был  модным,  красивым  парнем.  По  выходным  он  уезжал  на  природу  и  рисовал.  Вот  тогда  и  стали  появляться  его  первые  шедевры.
В 1908  или  1909 году  он  устроился  на  работу  в  фирму 
Grip Ltd. Некоторые из сотрудников Grip были членами Лиги студентов-художников Торонто. Том  в  эту  Лигу  не  вступал,  но  в  клубе  часто  бывал  и  познакомился  со  многими  художниками,  которые  позже  стали  основателями  Группы  Семерых.  В  1912  они  уже  все  работали  в  компании  Grip Ltd. Так  Том  нашел  дело  своей  жизни,  он  всегда  мечтал  заниматься  рисованием.  В  1912  Томсон  впервые  попал  в  Алгонкин  парк.  Красота  этих  мест,  синие  озера,  леса  захватили  его  сердце  навсегда.  Он  начал  курить  трубку,  научился  всем  хитростям  рыбалки   с  блесной  и  в  нахлёст.
Collapse )





скульптура, животные

И снова The Group of Seven. Canada

Взяли  в  библиотеке  книгу  о  канадских  художниках  из  " Группы  семерых" (The Group  of  Seven), Canada. В  книге  прекрасные  иллюстрации   основателей  группы -  Lawren  Harris,  F.H. Varley,  Alexander  Jackson, Frank Carmichael,  Frank  Johnston,  Arthur  Lismer, J. MacDonald  и  их  лучшего  друга,  не  успевшего  вступить  в  группу -  Thom  Thomson, погибшего  при  странных  обстоятельствах  на  озере  в  Алгонкин-парке.  Много  иллюстраций,  которые  мы  не  видели.  Позже  в  группу  вступили  новые  художники,  такие  как  Alfred Joseph Casson (8-ой  член  группы)  и  Edwin  Holgate (9-ый  член  группы) и M. FitzGerald.  Многие  из  них  были  военными  художниками  на  полях  Первой  мировой  войны.



Lawren  Harris (1885 - 1970)











Collapse )
скульптура, животные

Серьги.

Когда  я  вышла  замуж  за  Алексея,  его  бабушка  подарила  мне  серьги,  которые  они  с  дедом  Егором,  ее  молодым  мужем,  заказали  в  Риге  в  1916 году.  Повидимому,  эти  серьги  дед  подарил  в  честь  рождения  дочери  Тани,  моей  будущей  свекрови.  Я  их  долго  не  носила,  а  на  день  рождения  своей  дочери  надела,  и  они  мне  снова  так  понравились.
 
Сделаны  на  заказ  в  Риге  в  1916 году.
Натуральный  рубин,  червонное  золото.
Дед  Егор  с  женой  приехал  в  Ригу  из  Москвы,  чтобы  работать  в  магазине  своего  дяди  приказчиком.  Сейчас  бы  сказали  -  менеджером.
Вообще,  дед  наш  был  уникальным  человеком:  небольшого  роста  с  широченными  плечами, он  обладал  большой  силой,  а  характер  был  неуёмный.  В  гражданскую  он  повоевал  и  у  белых, и  у  красных, потом  работал  кузнецом  на  заводе  им.  Войтовича (Москва).  То  он  уезжал  жить  в  Станислав (Ивано - Франковск, запад  Украины)  в  1946,  и  бабушка  с  маленьким  Аликом  ездила  его  возвращать  домой;  то  он  разводился,  когда  это  было  совсем  просто,  а  потом  забыл  про  это,  когда  он  умер  об  этом  вспомнили,  но  жили  они  с  бабушкой  всю  жизнь  вместе.  Благодаря  их  стараниям  их  садовый  участок  был  очень  ухоженый:  там  и  огурчики,  и  клубника, и  груши,  и  дом  дед  вместе  с  пятнадцатилетним  внуком  построил,  небольшой, но  крепкий,  и  колодец  они  вдвоем  вырыли.
Дед  был  наполовину  цыган.  Его  отец  был  женат  на  русской  женщине  из  их  же   села  под  Гжатском.  У  них  росла  дочь.  После  смерти  жены  отец  Егора  женился  на  цыганке  из  табора.  Она  родила  сына  Егора  и  дочь  Полину.   Так  что  "цыганщина"  в  нашей  семье  присутствует.



Кузнец  Егор  Матвеевич (слева)  -  1892 - 1961.


 Алексей  с  дедом  Егором.
У  меня  дедов  не  было,  так  что,  выйдя  замуж, я обрела  и  бабушку,  и,  главное,  деда, который  очень  меня  любил.
Вот  такая  история  вспомнилась,  глядя  на  эти  симпатичные  сережки.
Кстати  свекровь  моя  Татьяна  Георгиевна  (Егоровна)  то  же  была  неординарным  человеком.   Дед  передал  ей  свою  физическую  силу,  подруги  из-за  этого  над  ней  посмеивались,  шутили,  что  она  как  мужик.  И, правда,  она  могла  запросто  перевернуть  стиральную  машину,  если  ей  надо  было  что-то  там  починить.  Она  прекрасно  шила,  вязала,  любила  гостей,  готова  была  отдать  подругам  последнее,  ходила  в  походы,  ездила  отдыхать  в  разные  дома  отдыха  по  горящим  путевкам  чуть  ли  не  раз  в  три  месяца,  но,  если  ей  никуда  не  надо  было  ехать,  она  помогала  с  той  же  неиссякаемой  энергией.


Татьяна  Егоровна (1916 - 2005)  -  моя  свекровь.











скульптура, животные

Художники по вторникам. Художники Чернышовы из разных времен.

Почему  именно  Чернышовы ?  Первым  оказался Чернышов  Алексей Филиппович (1824 - 1863) и  его  картина  "Отец,  благословляющий  дочь  на  брак",  которая  чем-то  напомнила  картину  Пукирева  "Неравный  брак".



Чернышов  был  мне  мало  знаком,  и  я  стала  искать  его  картины,  но  художников  Чернышовых  было  очень  много.  Вот  я  и  решила  представить  русского  художника  Чернышова  Алексея  Филипповича (1824 - 1863),  советского  художника  Чернышова  Николая  Михайловича  и   современного  художника  Чернышова  Андрея  Владимировича.


Чернышов  Алексей  Филиппович.  Прощание  отъезжающего  офицера  с  родными.


Проказы  Великих  князей :  слева  Вел. Кн. Николай  Николаевич  и  Михаил  Николаевич,  а  в  корыте - обер - гофмейстер Олсуфьев.

Чернышов  А.Ф. родился  в  Оренбурге,  рано  начал  рисовать.  Начальник  Оренбургского  края  заметил  его  рисунки  и  отправил  его  учиться  в  Петербург  в  Академию  художеств.  Вскоре  Чернышов  стал  известен,  благодаря  картине  "Шарманщик",  а  его  изящные  рисунки  расходились  по  альбомам  высоких  особ.  Его  карьера,  как  художника,  стремительно  летела  ввысь:  он  был  уже  известным  художником,  придворным  рисовальщиком,   но  неожиданно  в  возрасте  30 лет  у  него  обнаружилось  нервное  расстройство,  сопряженное  с  болезнью  глаз.  Его  глаза  слабели,  мастерство  падало.  В  1860  его  все  равно  возвели  в  ранг  академика,  но  болезнь  прогрессировала,  в  1863  Чернышов  умер. 

Шарманщик. 1852.

Collapse )










скульптура, животные

Художники по вторникам. Акварели великой княгини Ольги Александровны.

Ольга  Александровна (1882 - 1960)  -  младшая  дочь  императора  Александра  III и  императрицы  Марии  Федоровны ( Датской  принцессы  Дагмары).

Ее  отец  умер,  когда  Ольге  было  12  лет.  Они  были  очень  близки,  если  про  отца  говорили  "царь - мужик"  за  его  тягу  к  простой  жизни,  то  Ольга  эту  любовь  к  простой  жизни  с  ним  разделяла.  Она  росла  сорванцом,  непослушной  девчонкой,  любящей  собак,  лошадей.  И  все  время  она  что-то  зарисовывала,  родителям  даже  пришлось  разрешить  ей  рисовать  на  уроках: так  она  лучше  слушала  и  запоминала.
Рисованию  Ольгу  обучали  Карл  Лемох и Владимир  Маковский.



Мать  считала  ее  некрасивой,  и  в  19  лет  (1901 г.) поскорее  выдала  замуж  за  дальнего  родственника  принца  Петра  Ольденбургского,  который  был  старше  ее  на  14  лет.  О  любви  там  и  не  было  речи.
Жизнь  с  принцем  не  ладилась,  он  любил  друзей  и  карты, но  брат  Михаил  познакомил  в  1904 г. Ольгу  с  полковником  Н
иколаем Куликовским,  потомственным  дворянином   - красавцем  с  голубыми  глазами. Это  была  любовь  с  первого  взгляда.  Ольга  обратилась  к  брату - императору  Николаю  II  с  просьбой  расторгнуть  брак  с  принцем  Ольденбургским,  в  котором  не  было  любви.  не  было  детей,  но  Николай  отказал.  Пришлось  ждать  еще  12  лет.  Разрешение  на  развод  и  брак  с  Николаем  Куликовским  император  Николай II  дал  как  раз  перед  отречением  от  престола.


В  войну  Куликовский  со  своим  полком  уехал  на  фронт.  Ольга  поехала  за  ним  в  качестве  медсестры,  она,  действительно, работала  медсестрой,  делала  перевязки,  обмывала  раны, делала  всю  грязную  работу, которая  связана  с  уходом  за  лежачими  больными.
Collapse )